古意与趣味——邱永培的中国画

文 / 段君

王时敏曾言：“迩来画道衰，古法渐湮，人多自出新意，谬种流传，遂至邪诡不可救挽。”邱永培曾精研王时敏，上溯黄公望，直窥李成、郭熙笔墨堂奥，其画颇有古意，如《山水有清音》、《流水无声》。邱永培在《翠拥屋舍云气清》一画中题曰：“元朝画家黄公望工书法，善诗词，画入逸品，或水墨，或浅绛，余追摹大痴道人，尝以逸笔意写，不知黄公可知否。”邱永培取法前贤，逐渐形成了自己细密繁复、工整清秀的绘画气象。

邱永培 | 流水无声 | 纸本设色 | 72cmx45cm | 2011年

作为石狮人，邱永培对闽南文化怀有深情，其作品多绘制闽南景色，尤其是闽南的树木和闽南的建筑。邱永培善于将对象形式化，比如树木的枝叶在他的画面中不仅仅只是写实的枝叶，邱永培通常把枝叶处理成富有形式感的线条，仿佛枝叶可以自由地在作品中绵延伸展。邱永培曾仿李营丘笔意作《枯木寒林图》，故其所画的树木枝干多似李成、郭熙的蟹爪枝。邱永培在他的山水画发展出具有个性的用笔，卷云皴、长披麻皴、短披麻皴交替使用。其书法也不容忽视，章法森严、布若列兵，并且因地制宜地根据画面的起伏安排字句的走向，使书法从整体上成为画面的有机构成。

邱永培 | 《枯木寒林图》 | 纸本设色 | 68x68cm | 2011年

邱永培的人物笔法，深得北宋大画家李公麟道释人物画的精髓，注重塑造人物在质地方面的坚实感，并且常常夸大人物特性，有时甚至使现实中的人失去现实的气息，比如他画的老周，人物最后被处理成非现实的道释形象。再如《守望者》，画中饱经东南沿海风雨洗刷的闽南老妇，因为艰辛的劳作，身形佝偻得可怕，手部褶皱深陷，脸部已经失去女性的特征，但在邱永培的画中，勤苦的老妇上升为永恒的形象。

邱永培 | 《守望者》 | 纸本设色 | 68x68cm | 2007年

除了传统的渔父图、雪天访友图，邱永培也作有现代人物，如女性在山水间游玩，穿着颜色鲜艳的衣装，打着颜色同样鲜艳的花伞。邱永培能够在画面中经营出一种闲适的趣味，虽然偶尔透露出一丝慵懒，但始终充满勃勃生机。

邱永培 | 《花开花落》 | 纸本设色 | 144x122cm | 2008年

邱永培曾在江苏省美术馆观摩傅抱石奖水墨画三年展，路经古墙中华门，感触至深，归后作画，画面中树木与古墙浑然天成，城墙的门洞里似乎有人从中走出，仿佛暗示作者自己在传统艺术的博大精深中探索自己的门径，相信邱永培日后的艺术未来必将光明。

2012年8月于北京

（段君：清华大学视觉艺术理论博士、艺术批评家、策展人。）