古意与趣味——邱永培的中国画
文 / 段君
王时敏曾言:“迩来画道衰,古法渐湮,人多自出新意,谬种流传,遂至邪诡不可救挽。”邱永培曾精研王时敏,上溯黄公望,直窥李成、郭熙笔墨堂奥,其画颇有古意,如《山水有清音》、《流水无声》。邱永培在《翠拥屋舍云气清》一画中题曰:“元朝画家黄公望工书法,善诗词,画入逸品,或水墨,或浅绛,余追摹大痴道人,尝以逸笔意写,不知黄公可知否。”邱永培取法前贤,逐渐形成了自己细密繁复、工整清秀的绘画气象。
邱永培 | 流水无声 | 纸本设色 | 72cmx45cm | 2011年
作为石狮人,邱永培对闽南文化怀有深情,其作品多绘制闽南景色,尤其是闽南的树木和闽南的建筑。邱永培善于将对象形式化,比如树木的枝叶在他的画面中不仅仅只是写实的枝叶,邱永培通常把枝叶处理成富有形式感的线条,仿佛枝叶可以自由地在作品中绵延伸展。邱永培曾仿李营丘笔意作《枯木寒林图》,故其所画的树木枝干多似李成、郭熙的蟹爪枝。邱永培在他的山水画发展出具有个性的用笔,卷云皴、长披麻皴、短披麻皴交替使用。其书法也不容忽视,章法森严、布若列兵,并且因地制宜地根据画面的起伏安排字句的走向,使书法从整体上成为画面的有机构成。
邱永培 | 《枯木寒林图》 | 纸本设色 | 68x68cm | 2011年
邱永培的人物笔法,深得北宋大画家李公麟道释人物画的精髓,注重塑造人物在质地方面的坚实感,并且常常夸大人物特性,有时甚至使现实中的人失去现实的气息,比如他画的老周,人物最后被处理成非现实的道释形象。再如《守望者》,画中饱经东南沿海风雨洗刷的闽南老妇,因为艰辛的劳作,身形佝偻得可怕,手部褶皱深陷,脸部已经失去女性的特征,但在邱永培的画中,勤苦的老妇上升为永恒的形象。
邱永培 | 《守望者》 | 纸本设色 | 68x68cm | 2007年
除了传统的渔父图、雪天访友图,邱永培也作有现代人物,如女性在山水间游玩,穿着颜色鲜艳的衣装,打着颜色同样鲜艳的花伞。邱永培能够在画面中经营出一种闲适的趣味,虽然偶尔透露出一丝慵懒,但始终充满勃勃生机。
邱永培 | 《花开花落》 | 纸本设色 | 144x122cm | 2008年
邱永培曾在江苏省美术馆观摩傅抱石奖水墨画三年展,路经古墙中华门,感触至深,归后作画,画面中树木与古墙浑然天成,城墙的门洞里似乎有人从中走出,仿佛暗示作者自己在传统艺术的博大精深中探索自己的门径,相信邱永培日后的艺术未来必将光明。
2012年8月于北京
(段君:清华大学视觉艺术理论博士、艺术批评家、策展人。)